当前位置:网站首页 >> 新闻频道 >> 旅游资讯 >> 国内游 >> 正文

崂山古琴的前生今世

我要评论  2017-4-27 14:03:31   浏览次数:

     清代以来,发源于山东的古琴艺术流派主要有三个,崂山派、诸城派、梅庵派。崂山派源自青岛崂山地区,风格中融合了道家对音乐的审美,有着独特的音乐价值。

    崂山地区的古琴文化源远流长,自唐宋以来代有名家。不过,崂山琴学的大发展是从明代开始的。明万历年间,这里发生了两件与古琴有关的事件。一件是,太清宫道士耿义兰与憨山和尚为争夺庙址打官司,官司打了十年,打到了金銮殿,最终太清宫赢了。随后万历皇帝下旨翻新道观,并赐了很多宝物,其中就有30多张古琴和大量古琴谱。另一件是,大音律学家、藏书家王邦直罢官回乡后,在崂山(今惜福镇)完成了六十卷巨著《律吕正声》。此书在明末被多次刊印,书中有六卷内容是古琴,详细记述了律制、立调、古琴的制作、指法、乐曲等内容。这两件事都为崂山古琴的大发展奠定了基础。

    也许是因为这里偏在一隅、洞天福地。明朝灭亡后,许多亡明遗臣来到了崂山避难隐居,一时间,这里成了一个亡明官宦文人隐居的 “世外桃源”,当时有 “七十二君子”之说。来崂山隐居的官宦文人中,有多位古琴家。如精于琴艺的张允抡、号称“隐琴先生”的孙笃先等。他们依托书院授徒为生,教授了很多学生。还有两位更不一般,就是蔺婉玉和养艳姬。她们原是明宫廷乐师,精通音律琴艺,能演奏笙、管、古琴等乐器。她们来到崂山后,出家百福庵,把古琴乐曲教给崂山道士和民间艺人。当今,崂山道乐传人纪家峰老先生多次说起:正是因为两位宫廷乐师,才使得崂山道乐应风乐及古琴音乐,发展流传至今。蔺婉玉和养艳姬创编和流传下来的曲目成为崂山派古琴艺术的重要内容。她们创编的乐曲《离恨天》,康熙年间道士琴家叶泰恩改编成古琴曲弹奏,并传承下来。在多位乐师、琴家的传播弘扬下,崂山地区的古琴艺术迅速繁盛起来,他们成为崂山派古琴的第一代宗师。

    清代初年,崂山地区的古琴艺术不断发展融合,逐渐形成了具有浓厚地域特色的崂山琴派。清嘉庆、道光年间,是崂山派古琴艺术一个极度繁荣的时期,古琴名家迭出,薛一了、韩谦让是这个时期的代表琴家。到了清末,崂山道观逐渐衰落,同时青岛城市渐渐崛起,崂山派的传承重心慢慢移向城市。这一时期除了道人外,也出现了一批文人琴家。比较著名的有清末民国的李宣三和黄孝胥等人,他们多数也是雅爱山林,与道人有着密切的交往。

    崂山派的琴人主要有三个群体,道士、文人、民间艺人。清代,道人是传承主体,这一时期出现了一大批道士琴家。除了蔺婉玉和养艳姬外,有褚守恃、叶泰恩、薛一了、韩谦让、庄紫垣、七玄子等等。直到民国初的近300年间,他们传承有序,没有断过。崂山派琴家除了传承古代琴曲外,还创编了许多曲目,这些创编的曲目大都受到了道教经韵或应风乐的影响,带有深刻的道家特色。

    崂山派琴家留下了大量的琴谱,流传至今的有:民国即墨李宣三编的《琴学管见》、清末道士杜教仁手抄的《琴音剑气谱》,另外,在崂山地区还流传有大量古琴散谱,如《寒山缘》《秋夜孤雁》《雪地红花》《东海吟》《山丹花》《白云洞自咏》《归去来兮》《秋山》《云石风松》《六问青天》《离恨天》等等。其中超过一半是别的琴派所没有的曲子,这尤其彰显了崂山派的独特和珍贵价值。

    崂山派地处北方山区,在古齐鲁派琴乐的土壤中成长,其风格中不可避免地带有北方刚健的特点。同时,它又受到崂山道乐的深刻影响,追求的自然、超脱。崂山琴派的演奏常常是取音刚健,曲意清泠超脱,风格以苍劲淡远为主,古人誉其为“道洽琴心”。由于崂山地区相对偏僻,与外界的交流较少,比较独立的传承环境,使得很多明代古琴的艺术特征得以流传下来。比如有些曲目保留了明代江派有唱词的特点……

    “崂山琴派”淡远中和的气质,像大海一样滋润了北方刚毅的琴风。清代末年,崂山古琴在山东、辽宁等地曾产生过很大影响。

    遗憾的是,从清末开始,崂山派古琴艺术逐渐式微。跟全国的古琴艺术一样,青岛的崂山派也曾一度销声匿迹。不过,崂山琴派并未从此消失。老一辈崂山古琴专家很多还在世,有的传授了学生,有的留下了大量的研究文章、曲谱、录音等资料。当今,青岛的琴人,已经开始研究传承起了崂山琴派。

扫一扫,用手机看资讯!

用微信扫描还可以

分享至好友和朋友圈

分享到:
用户名: 密码: 匿名 登录 注册 忘记密码

免责声明:严格遵守《互联网资讯信息服务管理规定》,以上内容及评论来自网络,如有侵权请联系0532-66790202或者QQ:408882304删除。

验证码: 看不清楚,点此刷新! 查看评论